DATE: 2023-09-26
Washington, DC CNN — Stehend außerhalb des modernen, minimalistischen Äußeren des US-Außenministeriums . Harry S.
Truman Gebäude in der Hauptstadt des Landes, es ist schwierig zu porträtieren die verzierten Empfangsräume auf seiner siebten und achten Etage.Americas Collection: Die Kunst und Architektur der diplomatischen Empfangsräume im US-Außenministerium.
Courtesy Rizzoli It s a dichotomy skizziert in den Eröffnungsseiten des neuen Buches -America: Die Kunst und Architektur der diplomatischen Empfangsräume im US Department of State.
. Beschreiben des Gebäudes, äußerliche Erscheinung, höflich, als -massiv, untertrieben und immer so leicht ästhetisch unappealing, US Klima Envoy John Kerry, der zuvor diente als Staatssekretär während der Obama-Regierung, schreibt, dass viele Besucher des Hauses haben keine Ahnung von den Schätzen, die in sich zu finden sind.. Und während Kerry bemerkt, dass das Truman Buildings außen ist unangenommen von Design, die Empfangsräume innen sind aus einem ähnlichen Grund verschwenderisch: sie bieten der Nation den Diplomaten mit dem größten Heimplatz Vorteil, nur eine Mahagoni Aufzug Fahrt entfernt.
Dieser Vorteil, Kerry schreibt, ermöglicht es den Gästen auf das State Department zu erleben etwas ähnlich dem Moment in The Wizard of Oz wenn das Bild von schwarz und weiß zur Farbe wechselt.
- Zierliche Säulen im Westen Vorzimmer der Treaty Room Suite.
Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der Benjamin Franklin State Dining Room, der das Große Siegel der Vereinigten Staaten an seiner Decke zeigt.Der Architekt John Blatteau hat sich bei der Raumgestaltung von englischen, französischen und italienischen Quellen inspirieren lassen..Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der Thomas Jefferson State Empfangsraum.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der James Monroe State Empfangsraum, der von Walter M entworfen wurde.Makomber.Inspiriert von Virginia Plantagenhäuser, verfügt das Zimmer über einen Kaminmantel aus den frühen 1800er Jahren.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der James Monroe State Empfangsraum.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der John Quincy Adams Staatsraum.Die Empfangsräume, sowie die Antiquitäten und Artefakte darin (feiern) alle Menschen, die danach streben frei zu sein und ihre eigene Zukunft gestalten wollen, schreibt John Kerry in seinem Vorwort zur Americas Collection.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Das James Madison State Esszimmer.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Das Pulverzimmer von Dolley Madison.Entworfen von John Blatteau, können Besucher Ende des 19. Jahrhunderts Kunstwerke der amerikanischen Impressionisten Childe Hassam und Edmund C nehmen.Tarbell.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Das Martin Van Buren Wohnzimmer.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Der Henry Clay State Speisesaal.Das Zimmerdesign leiht sich vom Äußeren des Mount Vernon, dem Haus von George Washington; es verfügt auch über eine komplizierte Tapete, die mehr als 200 Jahre alt ist und zeigt eine Szene aus der Odyssey.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Das Design der Diplomatie: Sehen Sie in den großzügigen Empfangsräume im US-Außenministerium Zurück Weiter Zimmer, die Sie zurück in die Zeit nehmen .Americas Collection Die Sammlung gibt denen ohne diplomatische Referenzen eine Chance, diesen Moment zu erleben.
(Personenführungen sind vorübergehend für die Öffentlichkeit geschlossen, aber Besucher können auch online Räume in einem selbstgeführten virtuellen Spaziergang erkunden.) Das Buch bietet einen genaueren Blick auf die Räume und Sammlung, das umfasst ein Architekt . Tisch soll von Thomas Jefferson verwendet worden sein, Möbel aus der Familie Francis Scott Key, Autor der amerikanischen Nationalhymne, und Silber gefertigt von Paul Revere für John Adams.Seine Veröffentlichung kommt mitten im 240. Jahrestag des Pariser Vertrags, der die amerikanische Revolution 1783 beendete — ein passender Moment, weil sich die meisten diplomatischen Empfangsräume aus jener Zeit inspirieren lassen.
Das Truman-Gebäude wurde 1941 fertiggestellt, und 1960 kam eine Erweiterung des Außenministeriums hinzu..
In beiden Fällen bevorzugten die Architekten moderne Designstile, scheuten sich vor übermäßigen Verzierungen und umarmten einen unterlegten Minimalismus.Die Zimmer . Original Innenausstattungen mit dunklen Holzverkleidung und blasser Teppich auf dem Boden, mit kaum Kunstwerk an den Wänden.Doch während das Gebäudedesign auf die Zukunft ausgerichtet war, blickten Kurator Clement Conger und Architekt Edward Vason Jones in die Vergangenheit zurück, als sie mit der Renovierung von Empfangsräumen in den 1960er Jahren beauftragt wurden..
Ausgehend von privaten Spenden, beide Männer auf die Neugestaltung der Räume und bauen eine umfangreiche Sammlung amerikanischer Kunst.Im Laufe der Jahre setzten andere Kuratoren und Architekten ihre Arbeit fort.Clemens Conger mit einer Kopie des Malers Benjamin Wests um 1820 unvollendet Die amerikanischen Kommissare der Vorverhandlungen über den Frieden mit Großbritannien.
Von links, in dem Gemälde sind John Jay, John Adams, Benjamin Franklin, Henry Laurens und William Temple Franklin.Joel H.Breger, Bre Ger & Associates/Courtesy Rizzoli Essays in -Americas Collection – geschrieben von Architektur-, Kunst- und Designgeschichteexperten – tauchen in die kreative Vision jedes Architekten ein.Sie markieren Details, mit denen Leser das vergangene Land aufzeigen können, während sie sich durch die Räume bewegen.
Nehmen Sie die Eingangshalle, zum Beispiel.
Es ist ein Raum, wo viele ausländische Würdenträger zuerst auf ihrem Weg zu Sitzungen, Mittagessen oder Staatsessen betreten.Nach den dekorativen Gipsarbeiten, hellen Wänden und verzierten Decken in den Häusern und Plantagen der wohlhabenden Amerikaner aus Kolonialzeit konnte Jones einen Raum verwandeln, der ursprünglich aus dunklen Holzverkleidungen und Teppichböden bestand, um so ein Raum zu schaffen, durch den die Gründer des Landes hindurchgehen könnten..An der 13 Fuß hohen Decke sehen Besucher aufwendige Gipsarbeiten aus Formen des Powl House in Philadelphia.
Der Raum bietet auch Beispiele für feine Kabinett, insbesondere Stücke von den persönlichen Handwerkern des Königs George III., der britische Monarch an der Macht während der amerikanischen Revolution.-Wenn man die Vorher-Nachher Fotografien sieht, kann man kaum glauben, dass diese Transformation möglich war. - Architekt Mark Alan Hewitt schreibt in dem Buch.
Ein weiteres Beispiel ist der John Quincy Adams State Drawing Room, den Jones entworfen hat, um einem revolutionären Salon zu ähneln..
Benannt nach dem sechsten Präsidenten und achten Staatssekretär der Nation, wurde das Zimmer in den frühen 1970er Jahren abgeschlossen, fast zwei Jahrhunderte nach der Zeit, die es inspirierte.Vier Ionische Pilaster rahmen den Raum; kühne Möbel, in hellen gelben und roten Farben gepolstert, ist überall platziert.Es ist hier, dass Jeffersons Architekt Tisch gefunden werden kann, sowie der Schreibtisch, auf dem der Vertrag von Paris unterzeichnet wurde.
Porträts von Adams und seiner Frau Louisa Catherine, George Washington und Martha Washington hängen an den Wänden.Eine neue und moderne Geschichte Ein Großteil des Buches ist den Reception Rooms , Möbeln und Kunst gewidmet.Eine Presseinformation vergleicht die Sammlungen von New Yorks Metropolitan Museum of Art sowie das Winterthur Museum and Library in Delaware mit dem Schwerpunkt auf amerikanischen dekorativen Künsten.
Für Alexandra Kirtley, Kuratorin am Philadelphia Museum of Art, die einen Essay in dem Buch schreibt, bietet insbesondere die Sammlung der dekorativen Künste – Möbel, Essgeschirr und Textilien u. a. – ein wertvolles Fenster in die Vergangenheit, weil diese Stücke sowohl funktional als auch stilvoll waren.
Als die Menschen mit diesen Kunstwerken lebten, funktionierte sie wirklich als Skulptur im Raum ..
Gebadet in weichem weißem Licht, sind die Wände im Dolley Madison Powder Room mit eleganten Seidentapeten in einer rosafarbenen creme und hellblauer Farbgebung bedeckt..
Die Möbel stammen aus Madisons Zeit, die meisten Gemälde weichen jedoch von dieser Epoche ab — Werke der amerikanischen Impressionisten Childe Hassam und Edmund C..Tarbell ist auf dem Display.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Zum Beispiel würden Muster auf Porzellan aus China wieder am Bundwork entlang der Mauern wohlhabender Kolonialhäuser erscheinen, erklärte Kirtley.
In anderen Fällen arbeiteten Architekten und Bauherren, die beim Raumbau mitwirkten eng mit Handwerkern zusammen, um Möbel zu schaffen..Mehr über die Handwerker hinter diesen Stücken zu lernen, gibt auch einen tieferen Einblick in das Land.
Kirtley bemerkt in ihrem Essay in der Sammlung -Amerika, dass einige Möbel aus den diplomatischen Empfangsräumen wahrscheinlich mit Beiträgen von unbenannten, versklavten, eingewiesenen oder freien schwarzen Künstlern gemacht wurden... Die Gemälde der Sammlung zeigen eine Energie und den Wunsch, nicht nur die künstlerischen Standards des Tages zu erfüllen, sondern aus einem Stil heraus gearbeitet wurde, dass einzigartig amerikanischen Betsy Kornhauser, Kuratorin am Metropolitan Museum of Art, auch Autoren ein Essay in dem Buch, sagte CNN.
.Es war der Wunsch des amerikanischen Publikums, wie auch dieser Künstler, eine amerikanische Kunstform zu schaffen, die sich wirklich mit der neuen Geschichte der neu gebildeten Vereinigten Staaten beschäftigte, erklärte sie.
Ohne Zugang zu formalen Ausbildung in den Kolonien, frühamerikanische Maler ging nach Europa um ihr Handwerk hone.
Als sie zurückkehrten, spiegelte ihre Arbeit das ihrer europäischen Kollegen wider und wurde von den langjährigen akademischen Traditionen entlastet..Die Sammlung Amerikas zeigt mehrere Landschaftsmalereien in den Empfangsräume, die das Ergebnis dieser künstlerischen Energie sind.Dazu gehören Arbeiten von Joshua Shaw und Thomas Cole, welche dazu beigetragen haben, dass das Land seine erste künstlerische Schirmherrschaft erhielt: Hudson River School.
In einem undated Cole Gemälde, -Indianer in einer Berglandschaft, die hohen Berge steigen durch einen blauen Himmel, wie Indianer stehen ein Waldrand, Schritte vom Wasser - obwohl, Wie so viele Landschaftsmalereien der Zeit, ist das Werk auch ein Beispiel dafür, dass Ureinwohner Amerikaner wurden zu Stereotyp Darstellungen auf eine Idee von amerikanischer Natur passen, war wild und ungezähmt.Die Zimmer verfügen über einige Stücke der indigenen amerikanischen Kunst, wie einen Perlen Apsáalooke Sattel und eine Cheyenne Wiegebrett.
Auf die Frage, ob aktuelle Kuratoren mit der Herkunft dieser Werke rechnen mussten, bevor sie gespendet wurden, erklärte Virginia Hart, Kuratorin des Diplomatischen Empfangszimmers, CNN, .Während unsere Sammlungspolitik in der Vergangenheit nicht spezifisch darauf eingegangen ist, sind wir uns dessen bewusst und unser Team hier im Raum studiert es..Zukünftige Pläne für die Sammlung Ein Gemälde, das in dem Buch hervorgehoben wird, dass es den Kuratoren des Museums fasziniert, ist ein Flutist – eine anonyme Arbeit mit einem schwarzen Musiker im dunklen Mantel mit roten Revers.
Die Kuratoren mussten sich auf visuelle Hinweise verlassen, um mehr über die Arbeit zu erfahren..Da er beispielsweise keine Perücke, keinen Pigtail oder kein Pulver auf dem Haar trägt, können Experten theoretisieren, dass das Gemälde nach 1795 hätte gemalt werden können.Kuratoren amerikanischer Kunst sind zu dieser Zeit wirklich hyperfokussiert auf die Hinzufügung von Werken von Künstlerinnen, indigener KünstlerInnen, afrikanischer US-Künstler und ihre Stimmen in diese komplizierte Geschichte einschließend, sagte Betsy Kornhauser CNN.
Oben rechts abgebildet, ein Flötist, in der Walter Thurston Gentlemens Lounge gehängt.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Während die Identifizierung anonymer Künstler von Möbeln oder Gemälden schwierig ist, ermöglicht es das Präsentieren der Werke den Betrachtern, ihr Verständnis für die Version der amerikanischen Geschichte zu vertiefen, die sie in ihre Räume bringen.
Wenn wir einfach die Geschichte in den Schrank statt es besser zu verstehen, we en going not to get anywhere,.
.So ist es wirklich wichtig, dass diese Kunstwerke sind nicht gerade neu präsentiert und neu verstanden aber sie sollten nicht weggelegt werden.- In den Diplomatischen Empfangsräumen gibt es Pläne, die Sammlung zu erweitern und Werke von Künstlern hinzuzufügen, welche seit Beginn der Kuratorien in den Jahrzehnten übersehen wurden.Dazu gehören Frauen und Farbige.
Diese Bemühungen ermöglichen die Präsentation und Erhaltung einer integrativeren Palette von frühen amerikanischen Kunst, und wird eine genauere Darstellung der Geschichte des Landes zu ausländischen Diplomaten auf zukünftigen Besuchen bieten.Hart sagte:.
Alle hier in der Abteilung fördern die Nation auf grundlegende Weise.Und diese Sammlung ist ein kleiner Teil dieser größeren Mission im Staatsministerium..Sammlung Amerika: Die Kunst und Architektur der diplomatischen Empfangsräume im US-Außenministerium, herausgegeben von Rizzoli Electa, ist jetzt verfügbar.
Das ist der Fall..
Source: https://edition.cnn.com/style/us-state-department-reception-rooms-decor-collection/index.html
