DATE: 2023-09-06
Paris CNN – मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं टॉम सेलेक की मस्तिष्क को एक ही सांस में चर्चा कर सकता हूं जैसे कि पबिक बालों से बना एक रॉयल व्हीग है, लेकिन पेरिस के सजावटी कला संग्रहालय आश्चर्यजनक हैं।.
दोनों संग्रहालय के प्रदर्शनी Des Cheveux et des Poils का हिस्सा हैं, जो अनुवाद करता है हेयर और शरीर हेयर (या फोर्) - संगोष्ठी की नवीनतम कोशिश मानव शरीर और फैशन के बीच संबंधों का पता लगाने के लिए (अब तक शो जूते, आकर्षण नियमों और उप-ग्रेड में सवाल उठाए गए हैं).
15 वीं शताब्दी से आज तक 600 कार्यों को बढ़ाने के लिए, शो, संग्रहालय के शब्दों में, प्रदर्शन करता है कि कैसे बाल कटवाने और मानव बालों की चमक ने सदियों से उपस्थिति का निर्माण करने में योगदान दिया है।.
“अच्छी तरह का ब्लैक” Laetitia Ky (2020).
Laetitia Ky असामान्य का एक उचित हिस्सा प्रदर्शित किया गया है, जिसमें एक पूर्ण शरीर सूट शामिल है जो एक ब्लोंड Wookie की तरह दिखता है और कई जानवरों के रूप में आकार वाले तार हैं।.
जबकि Selleck की मुस्से उसके ऊपरी होंठ पर लगाई जाती है, चेहरे के बालों को समर्पित डिस्प्ले में Magnum, P से तस्वीरें शामिल हैं।.I में.कहीं और, उपरोक्त रॉयल वाइग - ब्रिटेन के चार्ल्स द्वितीय द्वारा पहना गया था और अपने मास्टरों के निकटतम क्षेत्रों से बाल बनाया जाना चाहिए- एक खाली स्टैंड में प्रतिनिधित्व किया जाता है, मूल का मानना है कि नष्ट हो गया है।.अजीब के बावजूद, प्रदर्शनी इन टुकड़ों का उपयोग इस बात की व्याख्या करने के लिए करती है कि लंबे समय से बाल फैशन द्वारा कैसे लाभ उठाए गए हैं और पहचान व्यक्त करने में इस्तेमाल किए जाते हैं।.
बाल, जहां भी हो सकता है, आत्म-प्रदर्शन और दमन दोनों का एक उपकरण रहा है , विरोध और सामाजिक प्रगति के लिए।.एक अजीब संग्रह के लिए राचेल जिब्सन, एक पत्रकार जो लोकप्रिय इंस्टाग्राम खाते चलाता है हेयर इतिहासकार, प्रदर्शनी शैक्षणिक तरीके से सौंदर्य प्रवृत्तियों का अध्ययन करने का स्वागत अवसर है कि आमतौर पर केवल फैशन के रूप में आरक्षित किया जाता है।.
एक प्रदर्शनी पोस्टर दिखाता है कि फ्लेमी कलाकार जैकब फर्डिनांड वॉयट के 1689 चित्र एक आदमी का चित्र के साथ मिश्रित शरीर बालों की एक तस्वीर।.
संग्रह Jean-Louis Remilleux/Sothebys/Art Digital दुनिया भर में फैशन संगोष्ठी हैं, और फैशनेबल इतिहास विश्वविद्यालयों में अध्ययन किया जाता है।.
(लेकिन) अक्सर सुंदरता बातचीत से बाहर निकलती है, उन्होंने सीएनएन को बताया।.वैश्विक और ऐतिहासिक स्तर पर बालों और सुंदरता के भीतर इतनी अजीब और अद्भुत चीजें हुई हैं कि हमें दुनिया में क्या हो रहा था (उस समय) के बारे में बहुत कुछ बताते हैं।. जिस दिन मैंने यात्रा की, कुछ दर्जन लोग प्रदर्शनी के 11 ए से पहले उतर गए थे।.
एम.खुलने के लिए.हम एक अजीब-झिरल कमरे में प्रवेश करते हैं जहां महिलाओं के चित्र, समय से आदेश दिया गया था, दीवारों को सजाया।.प्रगति ने मध्ययुगीन यूरोप में बालों के शैलियों का विकास दिखाया, जब अधिकांश ईसाई मानकों को पालन करते थे जिनके लिए सिर एक कटोरे या वेल से ढकाए जाने की आवश्यकता थी।.16. और 17. सदी के दौरान, महिलाओं की बालों को अधिक से अधिक प्रदर्शित किया गया था और विशेष रूप से फ्रांसीसी महिलाओं में एक बार छिपे हुए लॉक बढ़ रहे थे - 1770-ियों में नए ऊंचाइयों तक पहुंचने के लिए जैसा कि Jean-Baptiste-Andre Gautier-Dagoty द्वारा 1777 चित्र एक महिला का चित्र देखा गया है।.
हालांकि आंख विषय की हज़ेल आँखों और मोटी चश्मे के लिए खींची जाती है, यह अनदेखा करना असंभव है कि वह खेल रही है: एक उच्च रोल क्रिनोलिन कशियन पर बनाया गया था।.महत्वपूर्ण तैयारी की मांग करते हुए, उच्च रोल को फ्रांसीसी अभिजात वर्ग के बीच एक स्थिति प्रतीक माना जाता था और अंततः इंग्लैंड और संयुक्त राज्य अमेरिका में अपना रास्ता बनाया गया।.यह 1932 फ्रेंच फोटोग्राफर मार्सेल बोविस द्वारा चित्रित है, जो चेज़ एंटोन हेयर सैलून के इंटीरियर को दर्शाता है.
मार्सेल बोविस/फ्रेंच संस्कृति मंत्रालय 18 वीं शताब्दी के दौरान लंबे बालों में रहते थे, लेकिन सभी सर्कल नहीं हैं, जैसा कि 1795 में फ्रांसीसी क्रांति की अवधि के बाद आतंक का राज्य कहा जाता है।.
गिलोटिन द्वारा निष्पादित लोगों के रिश्तेदारों ने तथाकथित वहलों की गेंद (विनाशकारी गेट्स), जिसमें वे, उस समय एक गवाह के शब्दों में, अपने बाल को गर्दन के चारों ओर काट दिया, जैसे कि निष्पादनकर्ता पीड़ितों के बाल कट जाता है।. बालों के समय का एक संकेत के रूप में कटौती की तरह, यह अवधि से अन्य हिम्मत महिलाओं द्वारा खेलने वाले शैली बन गया।.
इस युग के फैशन आइकनों में से एक मैडम फूलर की पेंटिंग, जो 1810 के आसपास फ्रांसीसी चित्रकार लुई-लेओपॉल्ड बोइली द्वारा पूरा किया गया था, दिखाता है कि कल्पना को खेलने वाले छोटे बाल्टा का पता चल रहा है जिसे ट्यूथ के रूप में जाना जाता है।.फ्रांसीसी अनुसंधान गैर-लाभकारी संगठन नेपोलियन फाउंडेशन उस समय एक हेयर ड्रेसर को उद्धृत करता है जो कहता है कि शैली की उद्देश्यपूर्ण विकार युवा का हवा देता है और सभी सजावट, गहने और फेटर्स के प्रतिस्थापन प्रदान करता हैं।.बालों में रुझान, जैसे कपड़े, निश्चित रूप से चक्रिक हैं.
महिलाओं के लिए छोटे बालों ने 1920 में फिर से बॉब के साथ एक पुनरावृत्ति की, पहले व्यावहारिक कारणों से - विश्व युद्ध में काम करने वाली महिलाएं और नर्सें मुझे यह आसान मिला - और बाद में स्वतंत्रता और समानता का बयान के रूप में।.ये चक्र पुरुषों के बालों में भी स्पष्ट होते हैं,.
प्रदर्शनी में, मैंने एक युवा महिला को 16 वीं शताब्दी के चित्रकार पिएटर पीरबस द्वारा विषय पर देखकर देखा।.यह एक हिप्स्टर की तरह दिखता है, उसने कहा।.फ्रांसीसी लेबल Maison Margielas की वसंत 2009 के तैयार-टू-ड्रेस संग्रह से एक नज़र.
Giovanni Giannoni कला और मीडिया में पुरुषों के शरीर के बाल का विषय भी जांच की जाती है.
क्यों, प्रदर्शनी पूछती है, इतिहास के सबसे प्रसिद्ध चित्रों में से कई लोगों को - जैसे कि मिशेल एंजिलो का डेविड - बिना किसी शरीर बाल किए उन्हें चित्रित किया गया था? यहां तक कि 1821 फ्रेंच कलाकार जोसेफ-डिज़ियर कोर्ट द्वारा सैमसन और डेलीला की पेंटिंग भी बाइबल आंकड़ा दिखाती हैं – अपने लक्जरी बालों से ताकत खींचने के लिए प्रसिद्ध — उसके शरीर पर कोई नहीं।.एक ऐसे व्यक्ति के रूप में जिसके दोस्त अक्सर शंका करते थे कि मैं समुद्र तट पर स्विटर पहन रहा हूं, मुझे जवाब में विशेष रूप से दिलचस्पी थी।.
संग्रहालय के एक प्रदर्शनी के अनुसार, कला में बालों के बिना पुरुष शरीर आदर्शित शरीर के साथ सहानुभूति रखते थे, जबकि बाल वाले शरीर को विराधता या यहां तक कि त्रिवाणीयता से जोड़ा गया था।.
पारंपरिक रूप से, प्रदर्शनी में यह भी उल्लेख किया गया था कि पुरुषों के शरीर के बाल केवल एथलेटिक चित्रों, ईरोटिक छवियों और चिकित्सा वजन पर दिखाए गए थे।.और जबकि 19 वीं शताब्दी के कला स्कूलों में छात्रों को उनके सामने क्या था - बालों से भरा है, उन्हें बताया गया कि सार्वजनिक प्रदर्शनी के लिए डिज़ाइन किए गए चित्रों और मूर्तियों में शरीर की त्वचा, अपमानजनक माना जाता है , दिखाई नहीं देती है, संग्रहालय पाठ के अनुसार।.पारंपरिक रूप से पुरुष शरीर के बाल केवल कुछ मामलों में कला में दिखाई देते थे - एक होने वाले एथलेटिक चित्रों की तरह, इस फेरानंड फोर्गेस का यह चित्र, एविरोन बायोनियस के कप्तान, 1912 में यूजियन पासाक द्वारा पेंट किया गया था।.
A के लिए.Arnold/Musee Basque et de lHistoire de Bayonne “The ideal,” एक नंगे पुरुष मॉडल के चित्र के नीचे एक प्रदर्शनी नोट पढ़ता है, “एक लंबे समय से बालों के बिना शरीर का था।.
जबकि मेरे आत्म-सम्मान पर एक झटका है, टिप्पणी प्रदर्शनी के मुख्य विषय को कवर करती है: बाल, कहीं भी, कई चीजें हो सकती हैं - सामाजिक अर्थशास्त्रीय, विद्रोह का कार्य, सुविधा की कार्यक्षमता - लेकिन शायद ही कभी यह केवल बाल था।.
».
Source: https://edition.cnn.com/style/history-of-hair-museum-paris/index.html
