DATE: 2023-10-03
Bagian dari energi itu ada dalam Abramovič sendiri.Mulai tanggal 14 Maret hingga 31 Mei 2010, selama 736 jam dan 30 menit, Abramovič duduk di meja pada tengah - tengah MoMA meninjau kembali pekerjaannya bersama para pengunjung yang diundang untuk duduk berhadapan dengannya, dalam keheningan.Dia membawa karyanya dalam dirinya sendiri ▪ Artist adalah Present, seperti yang bagian disebut, tetapi begitu juga seni.Tapi dia tidak akan muncul di Royal Academy retrospektif.Aku tidak akan ke sana karena orang-orang ingin mengambil selfie dengan saya.Mereka ada di sana untuk melihat pekerjaan, bukan aku.Ada perbedaan antara berada bersama Abramovič ketika dia sedang melakukan dan saat ia tidak.Setidaknya, dalam persepsi dirinya sendiri.Tidak seperti pameran MoMa, dengan menghapus dirinya sepenuhnya dari Royal Academy retrospektif, Abramovijč bertanya-tanya apakah pekerjaan bertahan hidup sendiri tanpa kehadiran fisiknya.Bagaimana dia menyegel warisannya Dikotomi yang menarik sedang dibuat di ruang budaya sementara Abramovič berada di London.
Sementara karya - karyanya sendiri diperlihatkan di Royal Academy, Institut Marina Abramovič (MI), yang ia ciptakan pada tahun 2007 untuk membantu pembangunan seni pertunjukan, adalah minggu ini sedang melakukan pengambilalihan atas Sungai Thames di Southbank Centre.Masalah yang selalu kita hadapi adalah bagaimana cara untuk menyajikan pekerjaan baru tanpa melampirkan nama saya ke dalamnya, katanya.Aku harap ini hanya sementara karena sekali orang-orang ini membuktikan diri, maka aku tidak perlu berada di sana.Saya perlu untuk menghapus diriku sendiri.Aku menjadi penghalang untuk pekerjaanku sendiri..Pekerjaan baru itu adalah untuk meningkatkan generasi seniman kinerja mampu melakukan panjang potongan durasi yang berbicara dengan motivasi pribadi mereka.Tujuan dia adalah global, pementasan pertunjukan kolektif di seluruh dunia, dan untuk acara ini ia telah memilih 11 artis dari Amerika Selatan, Eropa, Amerika, serta Asia.Sementara Abramovič akan berada di tangan pada awal dan akhir pengambilalihan untuk memperkenalkan penonton kepada pekerjaan, di antara ia akan meninggalkan senimannya untuk berbicara sendiri.Pada tahun 1973, Abramovič melakukan Rhythm 10 pada Festival Edinburgh.
Menyesuaikan permainan Slavia di mana pemain menusuk pisau antara jari-jari mereka, minum setiap kali mereka memotong diri sendiri, Abramovi Allah menggunakan sepuluh pisau dan dua mesin tape untuk melakukan dan merekam prestasi berbahaya sampai ia melukai dirinya 10 kali.Dia kemudian berhenti, memutar ulang rekaman itu, dan mencoba untuk mereproduksi irama yang sama persis dan pola kesalahan membuat pertama kalinya.Dalam Walk Through Walls, Abramovič ingat rasa bahaya di ruangan telah menyatukan penonton dan aku pada saat itu: yang ada disini sekarang juga, tidak tempat lain.
Di Royal Academy retrospektif, pekerjaan ditampilkan sebagai seri panjang still fotografis, dengan rekaman suara dimainkan dari pembicara di sudut ruangan.Ini adalah pekerjaan yang memainkan pada sifat kinerja, dari upaya untuk menciptakan tapi tidak pernah mampu memukul mengalahkan persis sama.Uniknya saat penciptaan artistik adalah seni itu sendiri.- Ya..
Source: https://www.bbc.com/culture/article/20231003-marina-abramovi-is-she-still-the-most-dangerous-woman-in-art
