DATE: 2023-09-26
Washington, DC CNN — Fora do exterior moderno e minimalista do Departamento de Estado dos EUA Harry S..
Truman Building na capital da nação, é difícil imaginar as salas de recepção ornadas em seu sétimo e oitavo andar..Coletiva Americas: A Arte e a Arquitetura das salas de Recepção Diplomática no Departamento de Estado dos EUA.
Cortezy Rizzoli É uma dicotomia destacada nas páginas de abertura do novo livro “A coleção da América: A arte e a arquitetura das salas de recepção diplomática no Departamento de Estado dos EUA” (The American Collection: The Art and Architecture of the Diplomatic Reception Rooms at the US Department of State)..
Descriindo a aparência externa do edifício, gentilmente, como “massiva, subjetada e sempre tão ligeiramente estética inapropriado”, o embaixador dos EUA no clima John Kerry, que anteriormente serviu como secretário de Estado durante a administração Obama, escreve que muitos visitantes ao edificante não têm ideia “do tesouro que pode ser encontrado dentro”..E enquanto Kerry observa que o exterior do edifício de Truman é insuportável “por design”, as salas de recepção dentro são lavas por uma razão semelhante: eles fornecem aos diplomáticos da nação com “a maior vantagem doméstica, apenas um elevador mahogano se afasta”..
Essa vantagem, escreve Kerry, permite que os hóspedes do Departamento de Estado experiam algo semelhante ao momento em The Wizard of Oz quando a imagem muda de preto e branco para cor..
As colunas ornadas aparecem na antecâmara ocidental da Suite de Sala do Tratado..
Durston Saylor/Courtesy Rizzoli O Salão de Jantar do Estado Benjamin Franklin, que apresenta o Grande Selo dos Estados Unidos no seu telhado.O arquiteto John Blatteau foi inspirado por fontes inglesas, francesas e italianas ao projetar a sala..Durston Saylor/Courtesy Rizzoli - A sala de recepção do Estado Thomas Jefferson.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli A sala de recepção do Estado James Monroe, que foi projetada por Walter M. Curtis e a sua casa é uma das mais famosas da história dos Estados Unidos..maconha.Inspirado por casas de plantação da Virgínia, a sala tem um manto do incêndio dos primeiros anos 1800.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli - A sala de recepção do Estado James Monroe.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli - A sala de desenhos do estado John Quincy Adams.As salas de recepção, bem como as antigas e artefatos lá dentro (celebram) todas as pessoas que aspiram a ser livres e moldar seus próprios futuros, John Kerry escreve em seu antecedente para Americas Collection..Durston Saylor/Courtesy Rizzoli - A sala de jantar do estado James Madison.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli The Dolley Madison Pódromo de quarto.Projetado por John Blatteau, os visitantes podem tirar no final do século XIX obras de arte dos impressionistas americanos Childe Hassam e Edmund C..Tarbão.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli A sala de estar de Martin Van Buren.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli - A sala de jantar do estado Henry Clay.Os quartos design emprestado do exterior de Mount Vernon, a casa de George Washington; ele também tem um intrigante papel de parede que é mais de 200 anos e mostra uma cena da Odisseia..Durston Saylor/Courtesy Rizzoli O design da diplomacia: Ver dentro das lavish salas de recepção no Departamento de Estado dos EUA Prev Próximo Rochas que levam você para o tempo “A coleção americana” dá aos sem credenciais diplomáticos uma oportunidade em experimentar esse momento..
(Touros em pessoa são temporariamente fechados para o público, embora os visitantes também possam explorar quartos on-line numa caminhada virtual auto-guidada..O livro oferece uma olhada mais próxima nas salas e coleções, que inclui a mesa de um arquiteto dito ter sido usado por Thomas Jefferson, móveis da família de Francis Scott Key, autor do anthema nacional americano, e prata criada por Paul Revere para John Adams..Sua publicação chega no meio do 240o aniversário do Tratado de Paris, que terminou a Revolução Americana em 1783 – um momento apropriado porque a maioria das salas Diplomáticas recebem inspiração daquela era..
O prédio de Truman foi concluído em 1941, com uma extensão do Departamento de Estado adicionada por 1960..
Em ambos os casos, os arquitetos favoreceram estilos de design modernos, desviando-se dos excessivos enfeites e abraçando um minimalismo supostamente sustentado..Os interiores originais das salas apresentaram panela de madeira escura e tapete pálido no chão, com pouco trabalho artístico nas paredes..Mas enquanto o design do edifício era orientado para o futuro, curador Clement Conger e arquiteto Edward Vason Jones olharam para a história quando se dedicou à renovação das salas de recepção nos anos 1960..
Dependendo de doações privadas, ambos os homens se prepararam para redesenhar as salas e construir uma extensa coleção de arte americana..Ao longo dos anos, outros curadores e arquitetos continuaram seu trabalho..Clement Conger pintado com uma cópia do pintor Benjamin Wests cerca de 1820 trabalho infinido Os Comissários americanos das negociações preliminares da paz com a Grã-Bretanha.
De esquerda, apresentados na pintura são John Jay, John Adams, Benjamin Franklin, Henry Laurens e William Temple Franklin..João H.Breger, Breker & Associates/Courtesy Rizzoli Essays em “America’s Collection” – escrito por especialistas em arquitetura, arte e história do design – mergulham na visão criativa de cada arquiteiro, destacando detalhes que permitem aos leitores ver o passado da nação enquanto eles fazem seu caminho através das salas..
A entrada do salão, por exemplo..
É um espaço onde muitos dignitários estrangeiros entram primeiro no caminho para reuniões, jantar ou jantares estatais..Echoando a decoração, paredes de cores claras e telhados decorados encontrados nas casas e plantações dos ricos colonianos americanos, Jones foi capaz de transformar uma sala que inicialmente consistia em panelação de madeira escura e piso carpinteado num espaço que os fundadores do país poderiam ter passado por..No telhado de 13 pés, os visitantes vêem uma intrigante obra feita com moldes tirados da casa Powel em Filadélfia..
A sala também apresenta exemplos de cabinetaria fina, especialmente peças feitas pelos artesãos pessoais do rei George III, o monarca britânico no poder durante a Revolução Americana..“Olhando para as fotografias antes e depois, é difícil acreditar que a transformação foi possível”, escreve o arquiteto Mark Alan Hewitt no livro..
Um outro exemplo é o John Quincy Adams State Drawing Room, que Jones projetou para assemelhar a um quarto de desenho da era da Revolução..
Nomeado após o sexto presidente e oitavo secretário de Estado da nação, a sala foi concluída no início dos anos 70, quase dois séculos depois do período que inspirou-a..Quatro pilares iônicos encaixa a sala; móveis corajosos, apertados em buracos amarelos e vermelhos brilhantes, são colocados ao longo da sala..É aqui que a mesa do arquiteto de Jefferson pode ser encontrada, bem como a Mesa em que o Tratado de Paris foi assinado..
Portraitos de Adams e sua esposa, Louisa Catherine, e George Washington e Martha Washington pendurados nas paredes..Uma história nova e moderna Muitos dos livros são dedicados ao mobiliário e à arte das salas de recepção, que um comunicado de imprensa compara com as coleções do Museu Metropolitan de Arte em Nova York e o Winterthur Museum and Library em Delaware, conhecido por seu foco nas artes decorativas americanas e antigos..
Para Alexandra Kirtley, curadora no Museu de Arte da Filadélfia que escreve um ensaio no livro, as artes decorativas da coleção – móveis, jantar e têxteis, entre outros – em particular fornecem uma valiosa janela para o passado, porque tais peças eram funcionais e estilistas..
“Quando as pessoas viviam com essas obras de arte, elas realmente funcionavam como escultura na sala”, disse Kirtley à CNN..
Baixado em luz branca suave, as paredes da sala de pó do Dolley Madison são cobertas por um elegante papel de fundo de prata num esquema de cor rosa, creme e azul claro..
No entanto, enquanto os móveis das salas datam do tempo de Madison, a maioria das pinturas se origina daquela era — finais do século XIX obras dos impressionistas americanos Childe Hassam e Edmund C..Tarbell está em exibição.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Por exemplo, padrões de porcelana da China aparecerão novamente na fretwork ao longo das paredes dos ricos moradios coloniais, explicou Kirtley..
Em outros casos, arquitetos e construtores que ajudaram a construir quartos trabalhavam de perto junto com artesãos encarregados da criação de móveis..Aprender mais sobre os artesãos por trás dessas peças também fornece uma visão mais profunda do passado do país..
Em seu ensaio em “America’s Collection”, Kirtley observa que alguns dos móveis nas salas de recepção diplomáticas provavelmente foram feitos com as contribuições de “artistas negros indignados, escravizados ou livres”..As pinturas da coleção mostram uma energia e desejo não apenas para atender aos padrões artísticos do dia, mas desenhar um estilo que era único americano, Betsy Kornhauser, curador no Metropolitan Museum of Art que também escreve um ensaio no livro..
“Houve um desejo do público americano, assim como esses artistas, para criar uma forma de arte americana que realmente lidava com a nova história dos Estados Unidos recentemente formados”, explicou..
Sem acesso à formação formal nas colônias, os primeiros pintores americanos foram para a Europa para fazer suas artes..
Quando retornaram, o trabalho deles escondeu a de seus colegas europeus enquanto estavam desviados por tradições acadêmicas duradouras, disse Kornhauser..“America’s Collection” mostra várias pinturas de paisagem nas salas de recepção que são o resultado dessa energia artística, incluindo trabalho de Joshua Shaw e Thomas Cole, que ajudou a construir as primeiras formas da arte “fraternidade”, a Hudson River School..
Em uma pintura de Cole inédita, “Indianos em um paisagem montanhoso”, as altas montanhas subem através do céu azul, enquanto os nativos americanos estão a bordo da floresta, passando para o mar – embora, como tantas pinturas paisais da época, este trabalho também é um exemplo de como os indígenas americanes foram relegados aos retratos estereótipos para se adaptar à ideia das natura americana que era selvagem e sem medir..Os quartos apresentam algumas peças de arte nativa americana, como uma sanduela Apsáalooke e um cradleboard Cheyenne..
Quando perguntado se os curadores atuais tiveram que contar com como essas obras foram geradas antes de serem donadas, Virginia Hart, curador das salas diplomáticas da recepção, disse à CNN: “Enquanto nossa política coletiva não abordou isso especificamente no passado, estamos cientes do problema e a nossa equipe aqui nas salas está estudando-o..Um quadro destacado no livro que intriga os curadores do museu é “A Flutist” – uma obra anônima que ilustra um músico negro usando a camisa de cor escura com lapelas vermelhas..
Os curadores tiveram que confiar em dicas visuais para aprender mais sobre o trabalho..Por exemplo, porque ele não está usando uma corda, pigtelo ou pó sobre o cabelo, os especialistas podem teórizar que a pintura poderia ter sido feita depois de 1795.Curatores da arte americana neste momento estão realmente hiper-focus em adicionar obras de artistas femininos, por artistas indígenas, pelos artistas africanos e incluir suas vozes nesta história complicada, Betsy Kornhauser disse à CNN..
Imagem acima à direita, Um Flutista, pendurado no Walter Thurston Gentlemens Lounge.Durston Saylor/Courtesy Rizzoli Embora identificar artistas anônimos de móveis ou pinturas é difícil, a apresentação das obras permite aos espectadores aprofundar sua compreensão da versão da história americana que trazem para as salas..
“Se simplesmente colocarmos a história no armário em vez de entender melhor, não vamos para onde quer que chegue”, disse Kirtley..
“Então, é realmente importante que essas obras de arte não sejam apenas recém-presentadas e entendidas novamente, mas que elas não devem ser abandonadas..Nas salas de recepção diplomáticas, há planos em curso para aumentar a coleção e adicionar obras de artistas que foram ignorados nas décadas desde os esforços curatorianos começaram pela primeira vez, como mulheres e pessoas de cor..
Esses esforços permitem a apresentação e preservação de uma série mais inclusiva da arte americana, e oferecerão uma representação mais precisa da história da nação aos diplomáticos estrangeiros nas futuras visitas..“Estamos aprendendo através da história”, disse Hart..
“Todo mundo aqui no departamento está realmente a esmagar a nação de maneiras fundamentais..E esta coleção é uma pequena parte daquela maior missão no Departamento de Estado..“America’s Collection: The Art and Architecture of the Diplomatic Reception Rooms at the U.S. Department of State, publicado por Rizzoli Electa, está disponível agora” (A arte e a arquitetura das salas de recepção diplomáticas no Departamento de Estado dos EUA).
O que é.
Source: https://edition.cnn.com/style/us-state-department-reception-rooms-decor-collection/index.html
